Library

గ్రంధాలయం

Stories, poems, songs and memories – curated by our family for yours.

Choose a book by Mood, Age, or Instinct.
The Right Story will find You.

మా పుస్తకాల అర

Kanthabharanam
Kanthabharanam
రచయిత
పానుగంటి లక్ష్మీనరసింహారావు
Panuganti Lakshminarasimha Rao
కాలం
20వ శతాబ్దం ఆరంభం
Early 20th Century
వర్గం
సాంఘిక నాటకం / ప్రహసనం
Social Satire / Play
శైలి
పదునైన హాస్యం, గ్రాంథికచ్ఛాయలు గల వాడుక భాష
Classical, deeply idiomatic, and razor-sharp wit
ప్రచురణ
1916
ఈ పుస్తకం చదివితే, మనిషిలోని అత్యాశ, డాంబికాలను హాస్యపు అద్దంలో చూసుకుంటూ, నిర్మలమైన నవ్వుల మధ్య దాగిన జీవిత సత్యాలను లోతుగా అనుభూతి చెందుతారు.
f you read this book, you will experience a masterclass in social satire, where laughter strips away the masks of human greed and vanity, leaving behind a timeless reflection on the true ornaments of character.
ఇరవయ్యవ శతాబ్దపు తొలి నాళ్ళలోని తెలుగు సమాజపు వాకిలి మన కళ్ళ ముందు తెరుచుకుంటుంది. ఒక ఆభరణం చుట్టూ తిరిగే ఈ కథలో, సమాజంలోని వివిధ వర్గాల ప్రవర్తన, వారి వేషభాషలు, లోపాలు అత్యంత సహజంగా చిత్రీకరించబడ్డాయి. దొంగతనం, అనుమానాలు, కోర్టు వ్యవహారాల మధ్య అల్లుకున్న ఈ నాటకంలో ప్రతి పాత్రా మనకు ఎక్కడో తగిలిన మనుషుల్లానే అనిపిస్తారు. ఇది కేవలం ఒక ఆభరణం వెనుక జరిగిన వెతుకులాట కాదు, మనిషి అంతరంగానికి పట్టిన తుప్పును వదిలించే అద్భుతమైన ప్రయాణం.
The narrative opens a door into early twentieth-century Telugu society, a world teeming with shifting values and social climbers. Centered around a misplaced or stolen ornament, the ensuing chaos introduces a gallery of unforgettable characters. Their everyday flaws of greed, deceit, and foolishness are magnified under the warm, unforgiving light of the author's wit. It is a brilliant collision of grand illusions and petty realities, reflecting the timeless human struggle with superficial identity.
1910-1920ల కాలంలో ఆంధ్రా ప్రాంతంలో వస్తున్న సామాజిక మార్పులు, ఆధునికత పేరిట మారుతున్న విలువల మధ్య నలిగిపోతున్న నాటి మధ్యతరగతి జీవన చిత్రణకు ఈ నాటకం ఒక ప్రతిబింబం.

Rooted deeply in the transitional period of the Andhra region during the early 1900s, the play captures a society caught between traditional orthodoxy and the dawn of modern materialism.

ముఖపుస్తకాల వెనక అసలు ముఖాలను దాచుకుంటూ, బూటకపు జీవితాలను ప్రదర్శిస్తున్న ఈ డిజిటల్ యుగంలో ఈ నాటకం ఒక దివ్యౌషధం. పైపై మెరుగుల కోసం మనిషి ఆరాటం ఈనాటిది కాదని, ఆ ఆరాటంలో పడి మనం ఎంత హాస్యాస్పదంగా మారుతున్నామో ఈ పుస్తకం ఎంతో సున్నితంగా, చురుక్కుమనేలా గుర్తుచేస్తుంది.

In an era where curated online personas often mask our true selves, this century-old satire feels remarkably urgent. It reminds us that humanity’s obsession with superficial wealth and social standing has not truly changed, only evolved. This play cures our modern anxieties not with heavy philosophical sermons, but with the cleansing, illuminating power of pure and unadulterated laughter.

పగలంతా పరుగులు తీసిన మనసును కాస్త శాంతపరచి ఈ నాటకం తెరవండి. ఇందులోని అక్షరాలు కాగితం మీద నిశ్శబ్దంగా కూర్చోవు, మన చుట్టూ చేరి మాట్లాడతాయి. ఇందలి హాస్యం ఒక పాత పెంకుటింటి వసారాలో కూర్చుని, మనుషుల నైజాన్ని చూసి నవ్వుకునే పూర్వీకుల నవ్వుల సవ్వడిని పంచుతుంది. ఇది మన లోపాలను మనకే చూపుతుంది, కానీ దెప్పిపొడవదు. మనలోని అజ్ఞానాన్ని, అహంకారాన్ని చూసి మనమే మనస్ఫూర్తిగా నవ్వుకునేలా చేస్తుంది. మనిషికి అసలైన ఆభరణం వినయమే తప్ప, మెడలో వేసుకునే నగలు కావని ఈ నాటకం నవ్వుతూనే బోధిస్తుంది.

Let the dust settle on the frantic pace of the day before you open these pages. The words within do not merely sit on the paper; they perform and mock our vanities with the affection of an elder who sees right through our disguises. Immersing oneself in this work feels like sitting in the sun-drenched courtyard of an ancestral home, listening to the walls echo with the laughter of generations who knew how not to take themselves too seriously. It holds a gentle mirror to our flaws, framed in such brilliant humor that we cannot help but smile at our own foolishness. It whispers that the truest ornament we can ever wear is humility, softly polished by self-awareness.

పాత్రల సంభాషణల్లోని వేగం, భాషలో దాగిన పదునైన చలోక్తులు.

The razor-sharp, rhythmic dialogue that flows almost like a musical composition.
కేవలం నవ్వించడానికి మాత్రమే పరిమితం కాకుండా, సమాజపు డొల్లతనాన్ని బయటపెట్టిన తీరు.
The way humor is used not merely to entertain, but as a scalpel to thoughtfully dissect social hypocrisy.
అప్పటి న్యాయవాదుల తీరు, సామాజిక పోకడలపై రచయిత విసిరిన సున్నితమైన వ్యంగ్యాస్త్రాలు.
The subtle, underlying empathy for human frailty that persists beneath the biting satire.

స్వచ్ఛమైన హాస్యాన్ని ఇష్టపడేవారు

The seeker of authentic humor
నేటి కాలపు కృత్రిమ నవ్వులకు దూరంగా, భాషతో మమేకమైన ప్రాచీన హాస్యాన్ని ఆస్వాదించడానికి.
It offers wit that is culturally rooted, far removed from the transient humor of today.

మానవ నైజాన్ని పరిశీలించేవారు

The observer of human nature
అత్యాశ, డాంబికం మనిషిని ఎంత గుడ్డివాడిని చేస్తాయో లోతుగా అర్థం చేసుకోవడానికి.
It provides an incredibly sharp psychological portrait of greed, pretense, and social dynamics.

తెలుగు నుడికారం మీద మక్కువ ఉన్నవారు

The lover of classical Telugu phrasing
పానుగంటి వారి వాగ్ధాటి, భాషా పటిమ ఈ పుస్తకంలో అడుగడుగునా ఉట్టిపడుతూ అలరిస్తాయి.
The play is a profound treasure trove of idiomatic richness and linguistic agility.
గురజాడ అప్పారావు గారి కన్యాశుల్కం
Kanyasulkam by Gurajada Apparao
మొక్కపాటి నరసింహశాస్త్రి గారి బారిష్టరు పార్వతీశం
Barrister Parvateesam by Mokkapati Narasimha Sastry
Kanyasulkam
Kanyasulkam
రచయిత
గురజాడ అప్పారావు
Gurazada Apparao
కాలం
19వ శతాబ్దం చివర (1892)
Late 19th Century (1892)
వర్గం
సాంఘిక నాటకం / వ్యంగ్యం
Social Play / Satire
శైలి
తొలినాటి వ్యావహారిక ఆంధ్రం
Early Modern Spoken Telugu (Vyavaharika)
ప్రచురణ
1892
మీరు ఈ పుస్తకాన్ని చదివితే, కూలిపోతున్న పాత ప్రపంచపు శిథిలాలు, చిగురిస్తున్న కొత్త సామాజిక చైతన్యం మధ్య జరిగే సంఘర్షణను, హాస్యం వెనుక దాగి ఉన్న ఒక గొప్ప ఆవేదనను అనుభవిస్తారు.
If you read this book, you will experience the collision of a crumbling old world and a rising new conscience, where biting humor masks a deep ache for reform and the power of the spoken word begins to change the course of history.
విజయనగరపు అగ్రహారపు వీధుల్లో, పాత గోడల మధ్య, తమలపాకుల వాసనల మధ్య ఈ కథ సాగుతుంది. గిరీశం వాక్చాతుర్యం నిండిన గాలిలో మోసాలు, కుతంత్రాలు అల్లబడతాయి. పసిపిల్లల పెళ్లిళ్లను ఒక సరుకుగా మార్చిన సామాజిక జాడ్యం నీడలో, అమాయకత్వం బలైపోతున్న వైనం ఇక్కడ కనిపిస్తుంది. చురుకైన పాత్రలు, మనుషుల నైజాలు, చీకటిని చీల్చుకుంటూ వస్తున్న ఆధునిక ఆలోచనల వెలుగులు ఈ నాటకంలో మనల్ని పలకరిస్తాయి.

In the dust-filtered light of a North Coastal Andhra agraharam, a web of schemes and shadows unfolds. The air is thick with the scent of betel leaves and the sharp, performative wit of Gireesham, a man whose silver tongue hides a thousand contradictions. Here, innocence is traded as a commodity, and the ancient practice of selling child-brides casts a long, somber shadow over the daily laughter of the courtyard. It is a world of cunning priests, resilient women like Madhuravani, and the slow, inevitable dawn of modern thought breaking through the cracks of a rigid society.

19వ శతాబ్దం చివరలో బాల్య వివాహాలు, కన్యాశుల్కం వంటి దురాచారాలపై పోరాటంగా ఈ నాటకం ఉద్భవించింది. ఇది తెలుగు సాహిత్యాన్ని సామాన్యుడికి చేరువ చేసిన విప్లవాత్మక రచన.

Written during a time of intense social churning, this work attacked the 'Kanyasulkam' (bride price) system and advocated for widow remarriage, fundamentally pivoting Telugu literature toward the common man’s experience.

డిజిటల్ మాయాజాలంలో ముఖానికి రంగులు వేసుకుని బతుకుతున్న నేటి కాలంలో, గిరీశం పాత్ర మనలో ఉండే కపటత్వాన్ని గుర్తు చేసే ఒక నిత్య సత్యం. సంప్రదాయం పేరుతో జరిగే అన్యాయాలను ప్రశ్నించే ధైర్యం, ఆత్మగౌరవం మనకు ఈనాటికీ అవసరమే అని ఈ కావ్యం చాటిచెబుతుంది.

In an era of curated digital personas and performative activism, Gireesham’s character serves as a timeless mirror to our own hypocrisy. As we navigate the tension between tradition and individual freedom, this classic reminds us that progress is not found in grand speeches, but in the courage to protect the vulnerable and speak the truth in the language of the heart.

కొన్ని పుస్తకాలు కేవలం అక్షరాల ప్రోగులు కావు, అవి మన సంస్కృతి శ్వాసలు. మన తెలుగు భాష అలంకారాల సంకెళ్లను తెంచుకుని, సామాన్యుడి గుండె చప్పుడైన వేళ పుట్టిన అద్భుతం ఈ కన్యాశుల్కం. ఈ పేజీలు తిరగేస్తుంటే, ఒక సమాజం నిద్ర మేల్కొంటున్న శబ్దం వినిపిస్తుంది. గురజాడ గారు పండితుల భాషలో కాకుండా, మనం ఇళ్లలో, బజార్లలో మాట్లాడుకునే భాషలో ప్రాణం పోశారు. ఈ పుస్తకం మన తెలుగు ఇళ్లలో ఉండాలి ఎందుకంటే, సమాజాన్ని మార్చాలంటే ముందుగా మనం మాట్లాడే భాషలో నిజాయితీ ఉండాలని ఇది చెబుతుంది. మధురవాణి పాత్రలోని ఆత్మగౌరవం, గిరీశం మాటల్లోని చమత్కారం మనల్ని ఆలోచింపజేస్తూనే నవ్విస్తాయి. ఇది మన తెలుగుతనం యొక్క పదును, మన సంస్కృతి యొక్క వివేకం.

There are some books that do not simply sit on a shelf; they breathe with the life of a thousand voices. Kanyasulkam is the moment our language stopped being a decorative ornament of the elite and started being a living, pulsing mirror of the people. When you turn these pages, you are hearing the heartbeat of a society waking from a long, troubled sleep. Gurazada did not use the high, stiff language of the courts; he used the language of the bazaar, the kitchen, and the moonlit veranda. He showed us that our everyday speech carries the weight of our struggles and the seeds of our liberation. This play lives in our library because it reminds us that to change the world, we must first learn to speak the truth in the language we dream in. It is a celebration of the Telugu spirit—sharp, witty, and ultimately, deeply compassionate.

విజయనగర ప్రాంతపు తెలుగు నుడికారంలోని సొగసును గమనించండి.

The specific rhythmic cadence and regional flavor of the Vizianagaram dialect.

పురుషుల వాదనల మధ్య మధురవాణి మౌనంలో దాగి ఉన్న అర్థాన్ని వెతకండి.

How Madhuravani’s silence and subtle actions often hold more moral weight than the loud arguments of the men.

హాస్యాన్ని ఒక శస్త్రచికిత్సలా వాడి సామాజిక రుగ్మతలను ఎలా ఎండగట్టారో చూడండి.

The way humor is used not just for entertainment, but as a surgeon's scalpel to expose hidden social rot.

భాషా ప్రేమికులు

The Seeker of Authenticity
తెలుగు భాషలోని సహజమైన పదునును, నుడికారాన్ని ఆస్వాదించడానికి.
To witness the birth of modern Telugu identity through the raw power of the spoken word.

సామాజిక చైతన్యం గలవారు

The Social Observer
మార్పు మూలాలు ఎక్కడ మొదలయ్యాయో తెలుసుకోవడానికి.
To understand how humor can be a weapon for justice and a bridge to empathy.

వివేకం గల పాఠకులు

The Student of Human Nature
నవ్వు వెనుక ఉన్న లోతైన సామాజిక సత్యాన్ని దర్శించడానికి.
To explore the complex gray areas of morality through characters who are neither fully saints nor fully villains.

ముత్యాల సరాలు (గురజాడ కవిత్వం)
Mutyala Saralu by Gurazada Apparao
మాలపల్లి (ఉన్నవ లక్ష్మీనారాయణ)
Maalapalli by Unnava Lakshminarayana
చివరకు మిగిలేది (బుచ్చిబాబు)
Chivaraku Migiledi by Buchi Babu

Kanthabharanam

కావలసిన పదార్ధాలు
తయారి విధానం
[real3dflipbook id='1']